发布时间: 1/6/2026
童年记忆中，CCTV-6电影频道播放的《第五元素》（The Fifth Element）像一道闪电，瞬间照亮了我的视野。相比之下，1999年父母带我去影院观看《星球大战：幽灵的威胁》时，那个宏大却遥远的银河系并未触动当时的我，反而是《第五元素》这个充满霓虹色彩的奇异世界，让我产生了强烈的代入感，仿佛置身其中。
这部电影本质上是一部华丽的太空歌剧，讲述了一支由边缘人物组成的“杂牌军”如何联手拯救全人类的故事。神秘少女莉露（Leeloo），作为被制造出来的“完美生命体”，意外坠落在前特种兵、现任出租车司机科本·达拉斯（Korben Dallas）的飞车中。随后，在一位通晓古老预言的神父和一位风格浮夸的电台名嘴协助下，他们穿梭于未来的纽约和浩瀚星海，寻找四块元素之石。只有集齐这四块石头，并与身为第五元素的莉露融合，才能激活拯救宇宙的终极力量。
片中莉露操着那口蹩脚却可爱的外星口音，反复说着“multi pass”的呆萌模样，至今仍是影史经典一幕。
导演吕克·贝松在这部作品中尽情释放才华，延续了他在《这个杀手不太冷》中塑造强悍女性角色的独特美学。当年仅19岁的米拉·乔沃维奇饰演的莉露美得不可方物，这个角色不仅让她一举成名，更为她日后在动作片领域，尤其是《生化危机》系列中确立女战神地位埋下了伏笔。而布鲁斯·威利斯饰演的科本，正值其动作巨星生涯的巅峰晚期，魅力十足；加里·奥德曼则再次与贝松合作，将那个不仅坏而且怪诞滑稽的军火商佐格演得入木三分。
令人唏嘘的是，这位曾经叱咤好莱坞的硬汉布鲁斯·威利斯，如今已因失语症和额颞叶痴呆退出演艺圈。当听到媒体报道他甚至记不起自己曾是巨星时，不禁让人感到无限惋惜。
贝松构建的这个科幻世界既前卫又扎实，展现了独特的未来图景。在他的设定里，纽约变成了一座垂直延伸的钢铁迷宫，无数飞行汽车穿梭于云端高楼之间。甚至连豪华游轮这种概念也被重新定义，变成了航行于太阳系的星际客船，承载着人们前往异星度假。
在那个许多影片都在模仿《星际迷航》或《星球大战》视觉风格的年代，《第五元素》独辟蹊径。它塑造了一个既拥有毁灭性力量又不失女性柔美的救世主形象，莉露虽然偶尔流露少女的天真，但这恰恰是她力量的源泉。
影片的高光时刻莫过于外星歌姬“Diva”的演出。那如天籁般的歌剧咏叹调瞬间切换至动感十足的嘻哈混音，画面则在舞台表演与莉露的激烈打斗间来回切换，这种蒙太奇手法赋予了电影独特的节奏感与魅力。
故事的结局虽然带有一种通俗喜剧式的浪漫——揭示出“爱”才是关键的第五元素，且必须通过科本的真情告白来激活——但这正是其精妙之处。优秀的科幻通俗作品往往能在荒诞与史诗之间找到平衡，《第五元素》便用其特有的幽默感做到了这一点。对我而言，它不仅是一部电影，更是开启我科幻大门的启蒙之作。
最近重温，我读懂了儿时未曾留意的隐喻。在一个物质与技术极度发达的未来，真正能拯救人类免于毁灭的，并非更先进的武器，而是超越物质的“爱”。影片用这种近乎神话的结构提醒我们：若失去了对生命和他者的敬畏与慈爱，即便拥有再强大的工具，人类也终将面临被自我吞噬的命运。